Em seus mais de 100 anos de história, o cinema nos deixou com inúmeros momentos de pico que nos prendeu ao assento e depois nos incentivou a voltar em busca das mesmas emoções. E é claro que existem muitos tipos de histórias: algumas chegam até nós através de sentimentos enquanto outras impactam violentamente por seu simbolismo até chegarem ao topo do imaginário coletivo de maneiras que raramente podemos imaginar. Por isso, decidimos selecionar as cenas que, fechando os olhos, vêm primeiro à mente quando queremos lembrar por que amamos tanto o cinema.
As melhores cenas da história?
Como qualquer classificação que se preze, é certo que você sentirá falta de algumas sequências clássicas da história do cinema. É normal, não somos todos impactados pelos filmes da mesma forma e sempre temos nossos cantinhos onde guardamos aquela parte do coração que se conecta com certas histórias que nos emocionam. No nosso caso, optamos por algumas daquelas produções que, sem serem as melhores da história, serviram para mudar a forma de fazer filmes ou contando histórias.
Sequências que marcam tempos, que definem modos de fazer filmes e que ultrapassam os limites da tela e se instalam como uma parte inseparável da cultura popular . Devemos a eles a necessidade de voltar aos cinemas, comprar pipoca e esperar as luzes se apagarem para viajar por mundos que ainda não foram inventados. Eles são todos os que estão lá, embora você provavelmente considere que nem todos os que estão lá, mas os que você tem abaixo são os que conseguem tocar nosso pequeno coração cinéfilo que, gostemos ou não, todos nós carregamos dentro. Vamos lá!
Viagem à Lua (1902)
A maravilha criada há 120 anos por Georges Méliès ainda ressoa no mundo do cinema. Suas imagens icônicas inspiraram centenas de realizadores que, ao verem esta obra-prima, queriam pisar na Lua graças ao cinema.
E o Vento Levou (1939)
Uma das cenas mais icônicas Gone with the Wind . Quem não pronunciou em voz alta aquela frase mítica “nunca mais vou passar fome”? Mesmo que seja retórico, é claro.
Centauros do Deserto (1956)
O final do filme de John Ford é um dos mais perfeitos da história do cinema. John Wayne volta para casa terminando sua viagem iniciática particular a Ulisses na Odisseia e marcando muitos diretores que continuam a considerá-lo um dos melhores filmes.
Gigante (1956)
Este filme foi o último trabalho de James Dean, que morreu em um acidente antes de terminá-lo. Mas aquela cena mítica em que ele finalmente encontra óleo continua a ser lembrada, e a partir desse momento sua vida muda. Uma pena a perda repentina dele.
Sede do Mal (1958)
Orson Welles é um dos diretores que deixou os momentos mais icônicos da história do cinema e a sequência de abertura de Sede do mal é um deles. Sequência antológica filmada que nos introduz à ação do filme de forma magistral.
Com a morte em seus calcanhares (1959)
O que dizer de uma das cenas mais célebres da filmografia de Alfred Hitchcock: Gary Cooper faz uma grande careta de surpresa quando ele vê um avião voando muito baixo e a coisa termina como todos vocês provavelmente se lembram.
Psicose (1960)
A sequência do banho foi, sem medo de errar, um dos mais inspiradores que serviu para dezenas de diretores o terem replicado à sua maneira como uma homenagem. Aquela cena do sumidouro com água ensanguentada é um dos momentos mais lembrados da história do cinema.
2001 Uma Odisseia no Espaço (1968)
Stanley Kubrick usa os primeiros hominídeos para realizar a mais longa elipse da história do cinema para o futuro, para um ano de 2001 em que o homem já teria conquistado o espaço. Além disso, o tema musical de Assim falou Zaratustra de Richard Strauss já era o cúmulo da perfeição junto com O Danúbio Azul por Johann Strauss.
Planet of the Apes (1968)
Levante a mão se você não surtou quando viu o final deste filme e deixou um certo sabor amargo. Charlton Heston descobre que sempre esteve na Terra e não há melhor maneira de entender isso do que se deparar com um monumento icônico. Você lembra qual é?
Shark (1974)
Steven Spielberg entra nessa seleção na qual ele tem algumas cenas próprias. Ele é o maior por uma razão. Nesta ocasião, assistimos ao início do filme que infundiu medo nos corações de milhões de espectadores ao redor do mundo. E não há melhor maneira de fazê-lo do que com um ataque a um banhista calmo no mar.
Star Wars (1977)
Os títulos de abertura de Guerra nas Estrelas, contando-nos parte da história para nos situarmos, marcou época e serviu de elemento diferenciador para a criação de George Lucas. Levante a mão se você não tem uma lembrança especial desse momento, acompanhada pelo tema musical do grande John Williams.
Alien, o oitavo passageiro (1979)
Ridley Scott criou um filme soberbo em torno de uma criatura assassina. Mas a forma como mostra como nasceu é tão memorável e única que poucos ousaram copiá-lo por medo de serem acusados de plágio . Está certo. Uma pena que John Hurt morra tão cedo…
A vida de Brian (1979)
A obra-prima de Monty Python ainda é tão relevante que todas as suas piadas parecem tiradas do presente. A música final é apenas o resumo de uma sucessão de cenas tão míticas que todas merecem estar nesta seleção. E é isso «o que fizeram os romanos por nós?».
Terra como você pode (1980)
Não nos diga que em algum momento você não se arrependeu do dia em que parou...? Se algo assim aconteceu com você, é porque of Terreno como você pode , que, graças ao grande Lloyd Bridges, nos deu uma master class sobre como é ruim voltar aos velhos hábitos.
Os Salteadores da Arca Perdida (1980)
A cena de abertura de Indiana Jones em Os Caçadores da Arca Perdida é um dos melhores da história do cinema, mas o clímax que o coloca no Olimpo é a rocha que se rompe atrás do aventureiro. Levante a mão se você não se lembra.
O Império Contra-Ataca (1981)
Certamente não é necessário dizer o motivo da importância dessa sequência. É o momento em que Darth Vader revela ao jovem Luke que ela é seu filho. Uma reviravolta tão radical na saga que a partir daquele momento os viciados da família Skywalker se tornaram uma legião. Ou não?
ET O Extraterrestre (1982)
Primeiro foi o ET O Extraterrestre cena e, em seguida, o logotipo da Amblin Entertainment. Steven Spielberg põe todo o seu talento a serviço de um daqueles momentos mágicos que são a história do cinema... junto com os acordes sinfônicos de um John Williams em estado de graça.
Tron: Uma Odisseia Eletrônica (1982)
Foi o primeiro filme criado (praticamente) por computador e como lembrança desse feito, ficamos com a corrida de motos leves que deixam um rastro mortal em seu rastro. E você sabe o que acontece quando dois se encontram… É uma das cenas mais emblemáticas desse futuro por computador que o cinema acabou nos dando.
De Volta para o Futuro (1985)
Shopping Twin Pines em 1985. Doc quer mostrar a Marty sua máquina do tempo e para a gente saber como é ir e vir para o passado ou para o futuro, nada melhor do que uma demonstração na frente das câmeras. Esta cena, e os vestígios de fogo das rodas, já fazem parte da história do cinema.
Jurassic Park (1993)
Jurassic Park é um dos grandes marcos da história do cinema e a sequência em que descobrimos aqueles dinossauros pelo computador é um dos momentos mais sublimes da memória. E como vem acontecendo com esses Steven Spielberg luzes , eles são sempre acompanhados pelas batidas de John Williams.
A Lista de Schindler (1993)
O tosco filme de Steven Spielberg sobre o holocausto nos deixou com um momento sublime em que, entre todo o preto e branco da cena, aparece um casaco vermelho que pertence a uma menina cujo destino veremos mais tarde. Um recurso que muitos consideraram fácil por parte de Spielberg, mas que conseguiu colocá-lo como uma das cenas mais emblemáticas desta obra-prima.
Ficção pulp (1994)
O que dizer de uma das cenas mais lembradas daquele gênio chamado Quentin Tarantino. Pulp Fiction nos mostrou o quão bem Mia e Vincent dançavam uma noite que terminou como o Rosario de la Aurora . Mas esse momento, claro, faz parte da história do cinema. Ou não?
Titanic (1997)
O filme de James Cameron também nos deixou inúmeras cenas para recordar, embora a mais importante de todas seja aquela estrelado por Jack e Rose quando eles sobem na proa do Titanic. Aquela sensação de liberdade, de poder conquistar tudo graças aos acordes musicais do grande James Horner foi um dos momentos mais emocionantes do drama.
O Sexto Sentido (1999)
Uma sequência que entrou para a história porque praticamente nos revelou o segredo do filme, mas também porque a chegada do internet transformou esse momento importante em meme . Quem nunca disse, em tom de brincadeira, que “às vezes vejo gente morta”?
Matriz (1999)
O filme que marca o caminho do cinema no novo século também tem por trás uma série de cenas míticas. Talvez Neo no telhado desviando de balas é um dos mais lembrados com um bullet time que foi copiado pelos videogames ad nauseam.
O Resgate do Soldado Ryan (1999)
Nunca havíamos visto os desembarques na Normandia com tanta crueza e realismo como Steven Spielberg nos mostrou em Saving Private Ryan . Inspirado em gravações da época e em algumas fotografias de Robert Capa (entre outros), é o testemunho mais fiel que podemos recordar daquela batalha decisiva que ceifou tantas vidas.
O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (2003)
A trilogia de Peter Jackson foi coroada com O Retorno do Rei ao ganhar 11 Oscars e de todas as cenas que nos deixou, a carga dos Rohirrim na batalha de Minas Tirith foi um dos mais espetaculares e épicos da memória, porque marcou o Destino da Terra-média. Ele ainda dá arrepios.
O Cavaleiro das Trevas (2008)
Certamente foi a sequência que deu o Oscar de melhor ator ao malfadado Heath Ledger em seu papel como o Coringa. O filme de Christopher Nolan é aquele que marca o caminho para o cinema de super-heróis atual e é considerado por muitos como uma verdadeira obra-prima.
Avengers: Endgame (2019)
Os Vingadores Ultimato A cena do portal é, por si só, uma das melhores de todo o Universo Cinematográfico Marvel, mas sua importância também reside no fato de ser o culminar de mais de 25 filmes em que apareceram heróis e vilões de todas as idades. classes e cores. Os acordes de Alan Silvestri, além disso, vêm destacar uma cena que é uma antologia para a história do cinema.
