Tecknade serier har varit en outtömlig källa till underhållning för barn, vuxna och äldre i decennier. En konst som är på tydlig tillbakagång på grund av den 3D-animationen, som lyser upp allt och det sedan 1995 med Toy Story har minskat i relevans jämfört med den spektakulära karaktären hos datorgenererad grafik. Det betyder inte att vi inte pekar vårt minne mot 80-talet, ett av de bästa i historien om detta underbara konst.
Amerikansk och japansk animation invaderar Spanien
1980-talet är ett av de mest ihågkomna eftersom det representerar en explosion av traditionell animation på bio . Drivna av framgångarna för nya regissörer som har slagit sönder biljettkassan sedan mitten av 70-talet, är teatrar fyllda med spektakulära tecknade serier som konkurrerar med varandra i storlek, talang och budget. Det här är den store Don Bluths år och Steven Spielbergs pengar, som på den tiden började en ohämmad karriär som producent med filmer som han distribuerar genom sitt bolag Amblin Entertainment.
Märkligt nog, Disney i början av decenniet kedjar ihop misslyckanden och diskreta mottaganden, och de få filmer som den släpper gör det utan att väcka alltför många passioner, utan att vara de populära fenomen som amerikaner brukade under decennier som 50- eller 60-talet. Om det fanns få alternativ och konkurrens, utanför Stillahavskusten föddes ett nytt imperium av animation med skapandet av väl- kända märken som Studio Ghibli . Det kommer att vara på de där 80-talet när vi börjar i Spanien att upptäcka extraordinära berättelser som alla är kopplade till ett traditionellt sätt att göra filmer som tyvärr datorer och 3D har stött på länge.
Dessa är de bästa tecknade filmerna 80-talet:
The Secret of NIMH (1982)
Baserat på romanen Fru Frisby och råttor från NIMH, den här filmen är premiären i regi av Don Bluth , en av de mest kända animatörerna i branschen och som arbetat med några Disney-klassiker som t.ex Törnrosa , Robin Hood or Räddningsmännen och som på 90-talet avrundade hans karriär med den oförglömliga Anastasia. Denna fabel om den modiga lilla musen började ett fantastiskt decennium av amerikanen.
The Magic Cauldron (1985)
Walt Disneys 25:e animerade film i dess historia, det är ett bra exempel på den ringa återverkan som vissa nordamerikanska produktioner fick med sina premiärer under dessa år. Den magiska kitteln uppskattades inte förrän år senare, när dess inledande berättelse regisserad av Ted Berman och Richard Rich började få fäste bland tecknade fans. Den samlade knappt in 22 miljoner dollar jämfört med de 44 som kostade en produktion som berättar hur Ondskans kung vill få tag i Magic Cauldron och vår huvudperson Taron måste undvika det till varje pris.
Basil the Mouse Detective (1986)
Walt Disney återvänder till striden med en film som var mer framgångsrik än Den magiska kitteln, men inte tillräckligt för att skapa en franchise med fler omgångar, eller tv-serier och spin-offs. Det har den egenheten att det börjar använda 3D-effekter i vissa scener och det är för många en av de filmer som präglar vår tidigaste barndom. Basil Superdetektivmusen är en rolig film där vår huvudperson måste hitta en leksaksmakare som professor Rattigan har kidnappat.
The Castle in the Sky (1986)
Första filmen av den nyskapade Studio Ghibli med Hayao Miyazaki vid rodret i regi. Även om det inte är det bästa av japanerna, det visar redan många av dygderna som produktionerna av denna Tokyo-baserade studio kommer att ha i framtiden. Handlingen berättar historien om Muska, en hemlig regeringsagent, och Sheeta, hans följeslagare, som måste förhindra en mystisk magisk sten från att falla i händerna på en grupp soldater med ganska tvivelaktiga avsikter.
Fievel och den nya världen (1986)
Universal visade världen vad Steven Spielberg kunde göra när han började producera tecknade berättelser också, och i det här fallet är det den andra filmen med Don Bluth vid rodret. Fiefels musiga epos när han kom till USA kommer att vara axeln i en av de viktigaste filmerna som släpptes under det decenniet, med den ryska utvandringen under åren av 1917 års revolution som bakgrund för dess argument.
Transformers The Movie (1986)
Baserat på tv-serien som också var så framgångsrik på 1980-talet (och som nu anses vara en riktig klassiker), kom den till teatrar som anammade samma animationstekniker som vi hade sett i japanska produktioner sedan 1970-talet. Vid detta tillfälle har berättelsen om robotar som förvandlas till fordon de extraordinära bidragen (i den engelska versionen) av rösterna från Eric Idle (medlem av Monty Python) i rollen som Wreck-Gar, Leonard Nimoy (The Spok of Star Trek) ) i Galvatrons och den store Orson Wellen som Unicron.
The Brave Toaster (1987)
Disney ger en twist till sina klassiker och vi vet inte om han vill eller inte, han skapade en av de filmerna som är en kult idag trots att det vid premiären gick ganska obemärkt förbi. Här finns inga talande djur, utan åtta år tidigare Toy Story släpptes, drömde amerikaner upp en värld där apparater pratade när människor inte kunde se dem. Samma koppling hade något att göra med att John Lasseter och Joe Ranft deltog i Den modiga brödrosten som ansvarig för berättelsen och manuset.
In Search of the Enchanted Valley (1988)
Don Bluths tredje film som regissör är executive producerad av Steven Spielberg och George Lucas , vilket är tillräckligt med en uppsving för att göra den till en omedelbar hit. Historien om Liten fot Att leta efter ett bättre ställe att bo var startpunkten för en av filmhistoriens mest produktiva franchising, med 13 olika omgångar. Den framgången hjälptes av explosionen av hemformat och videobutiker på 1980- och 1990-talen, där de flesta av följande uppföljare kom direkt utan att gå igenom biografer.
Oliver och hans gäng (1988)
Både På jakt efter den förtrollade dalen och denna som presenterades av Disney, mötte varandra samma helg i november 1988. Även om framgången berodde på filmen signerad Don Bluth, hamnade de på misstag för de herrelösa hundarna som vandrade till New York med tiden. Det är en av de mest ihågkomna filmerna under årtiondet vars berättelse blandar komedi med vissa doser av dramatik. Inte överraskande är detta en gratisversion av den berömda romanen Oliver Twist av Mark Twain.
Vem lurade Roger rabbit? (1988)
Vad ska man säga om ett av Robert Zemeckis mästerverk. Även om detta är en live actionfilm, det är den första där tecknade filmer införlivas i scenen med rörliga bilder. Fram till dess var det bara möjligt med fasta ramar, men direktörens arbete Tillbaka till framtiden fick oss att tro att teckningarna verkligen haft liv. Bob Hoskins och Christopher Lloyd fick Vem ramlade Roger Kanin? vara en absolut klassiker lika aktuell idag som första dagen den gick på bio.
Den lilla sjöjungfrun (1989)
Vi nådde vändpunkten där Disney lyckades trycka på rätt tangent . Tack vare ett enastående partitur av Alan Menken och Howard Ashman återuppstod Musse Piggs imperium, och satte ihop en rad praktiskt taget aldrig tidigare skådade kassaframgångar. Bearbetningen av HC Andersens berättelse anses vara ögonblicket då det multinationella företaget som nu äger rättigheterna till Star Wars och Marvel tog flykten för att bli den jätte det är idag. Även om den släpptes i USA 1989, kom den inte till vårt land förrän ett år senare, 1990.
Min granne Totoro (1989)
Berättelsen om de två systrarna (Satsuke och Mei) som går för att bo på landsbygden och träffar några konstiga tomtar är säkert ett av Studio Ghiblis mästerverk. Inte förgäves har den av tidskriften Empire UK ansetts vara en av de 100 bästa filmerna i hela filmhistorien (rankad 41). Än en gång har vi Hayao Miyazaki vid rodret för ledningen av ett sant mästerverk som måste ses om du vid den tiden (eller under dessa 33 år) inte kunde njuta av det.
Alla hundar går till himlen (1989)
Om årtiondet började med The Secret of NIMH , enda sättet att avsluta det ordentligt var med Don Bluths fjärde animerade film vid rodret. Med Hundar kommer till himlen , nordamerikanen sluter sin speciella krets av djuräventyr och av de fyra som han hade premiär på 80-talet är det säkerligen den som uppnådde de sämsta offentliga och kritiska resultaten. Men dess passage genom VHS-formatet höjde den till toppen av de bästsäljande film listor. Dess handling, som blandar flera hundars äventyr runt staden till jazzens rytm, är en av de mest ihågkomna av 90-talets ungdomar. En riktig klassiker.
